Cette semaine, à la JD School Industry, Le Dansiez-Vous? a été invité pour intervenir auprès des élèves. Pendant deux jours, une trentaine d’entre eux ont exploré un sujet devenu incontournable pour les danseurs d’aujourd’hui : les réseaux sociaux, l’image et la création de contenu. À cette occasion, notre média a transmis un message clé : la vidéo parfaite n’existe pas mais passer à l’action, oui.
Lundi : comprendre, déconstruire, se lancer
La première journée a posé les bases. Objectif : adopter une posture professionnelle, au-delà de la technique et de la scène. Être danseur aujourd’hui, c’est aussi savoir se présenter, communiquer, assumer son image et utiliser les réseaux comme de vrais outils de carrière. Instagram, TikTok, LinkedIn : chaque plateforme a été abordée avec ses codes, ses usages et son potentiel. Visibilité, identité artistique, opportunités professionnelles… Les élèves ont surtout été invités à ne plus attendre d’être “prêts” pour créer. Un message qui a marqué Nolan un des danseurs de la JD School :
“Ça ne sert à rien d’attendre la vidéo parfaite. Il faut poster, et on s’améliore avec le temps.” La matinée s’est conclue par une mise en pratique : en 15 minutes chrono, les étudiants devaient imaginer et filmer une vidéo d’une minute maximum, sous forme de plan-séquence. Une prise unique, sans montage, sans triche juste eux, leur danse et leur intention.
Dépasser la pression du regard
Autre point clé abordé lundi : le regard des autres.
La peur de mal faire, de se tromper, de ne pas être assez… Autant de freins que la formation a cherché à déconstruire. Ici, l’erreur fait partie du processus. Elle n’est pas un échec, mais un passage obligé pour évoluer. Clémentine, danseuse à la JD School, résume bien l’état d’esprit : “ Il ne faut pas avoir peur de se montrer. Oser, tout simplement.
Jeudi : place à la création, en groupe et en extérieur
Deuxième jour, changement d’énergie. Les élèves sont passés à une nouvelle étape : créer collectivement. Répartis en trois groupes, ils ont travaillé un plan-séquence chorégraphique en extérieur, sur la chanson All I Want For Christmas Is You de Mariah Carey. Un exercice exigeant, mais formateur : gestion de l’espace, musicalité, écoute des autres, adaptation en temps réel… Le tout dans un décor non maîtrisé, loin du confort du studio. Pour Nina, danseuse à la JD School, ce défi a été une vraie révélation : “Ça me pousse à créer vite, à être efficace. C’est clairement quelque chose que je retrouverai plus tard dans le milieu professionnel.”
Créer, montrer, assumer
Ces deux jours à la JD School ont rappelé une chose essentielle : danser ne se limite plus au studio ou à la scène. Aujourd’hui, il faut aussi savoir raconter son parcours, montrer son travail, créer du contenu et prendre sa place. Entre prises de parole, vidéos imparfaites mais sincères, créations collectives et échanges, les élèves repartent avec bien plus qu’un exercice : une nouvelle manière d’aborder leur carrière. Parce qu’au fond, comme affiché pendant la formation :
la vidéo parfaite n’existe pas mais l’élan, lui, peut tout déclencher.
